მუზეუმები და ხელოვნება

არტ ნუვოს ქანდაკება

არტ ნუვოს ქანდაკება

Art Nouveau - თანამედროვე, პოპულარული, მოდური - სტილი, რომელიც გამოჩნდა XIX საუკუნის ბოლოს, ხელოვნებაში, იმ დროს, როდესაც ხელოვნების სამყარო გაახარა სიახლეებმა, ხოლო მხატვრები, არქიტექტორები და მოქანდაკეები ცდილობდნენ გადახედონ ანტიკურობას, გოთიკას, ბაროკოს, აერთიანებდნენ მათ და ცდილობდნენ ამ კომბინაციების პოვნა. რაღაც ახალი.

თანამედროვე ეპოქის ქანდაკების გამორჩეული თვისებებია ბუნებრივი ხაზების დაბრუნება, ფორმების სითხისობა და დინამიზმი, შინაგანი ენერგია. არტ ნუვოს ქანდაკება არის დეკორატიული, იგი შექმნილია სივრცის გაფორმებისთვის, მას ერთ რიტმზე დაქვემდებარებაში, ინდუსტრიულ საზოგადოებასთან ჰარმონიასთან, ამავდროულად, აიძულოს პიროვნება აერიდოს ფიქრებში, გააღვიძოს წარმოსახვა.

არტ ნუვოს მოქანდაკეებს შორის, წამყვანი ადგილი უკავია ორი ფრანგი ოსტატი: ავგუსტ როდინი და არისტიდ მაიოლი.

როდინმა დატოვა ათობით შედევრი, რომელიც თითქმის ყველასთვისაა ცნობილი. მისი ყველაზე ცნობილი, უბრალოდ სახელმძღვანელოების ნამუშევარია The Thinker. მოაზროვნე თავდაპირველად იყო ჯოჯოხეთის კარიბჭის ოსტატის ერთ-ერთი ყველაზე რთული ნაწარმოების დომინანტი. გონების ტრიუმფს, აზროვნების დიდ უნარს, მოქანდაკე ამღერებს ამ ნაწარმოებით. თავისუფლება და არჩევანი - ეს ორი ღვთიური საჩუქარი ადამიანის ცხოვრებას ერთდროულად რთულ, დამაბნეველ, მაგრამ ლამაზს ხდის.

როდინის ქანდაკებებმა ფანტაზია გააღვიძა, მის ნამუშევრებს იზიდავს ავტორის სურვილი, რომ თავად დაიპყროს ცხოვრება, მოძრავი, ცვალებადი, ემოციურად მდიდარი. მისი ლირიული ქანდაკებები - პირველი კოცნა, მარადიული გაზაფხული, რომეო და ჯულიეტა, პოეტი და მუზა - სავსეა მხიარულებით, ჰარმონიით და პოზიტიური ენერგიით. ოსტატი ადიდებს სიყვარულის დიდ ძალას, მის სილამაზესა და უკვდავებას.

მაიოლმა აიღო ქანდაკება, რომელიც უკვე ცნობილი და, თუნდაც, ფერწერის ოსტატური ოსტატი იყო. ახალმა ოკუპაციამ იგი მთლიანად დაიპყრო. ექსპერიმენტულად შიშველი ქალი ბუნებით, მან ყველა შესაძლო საშუალებით სცადა ბუნებრივი სილამაზის სურათების შექმნა, ხაზი გაუსვა ქალის სხეულის ბუნებრივ ჰარმონიას, სენსუალურობას და ემოციურობას. მისი ნამუშევრები - პომონა, ღამით, მდინარე, სამი ნიმფა - ამშვენებს მსოფლიოს საუკეთესო მუზეუმებს და მთელი მისი ნამუშევრები სამართლიანად მიეკუთვნება ევროპული პლასტიკური ხელოვნების შედევრებს.

მსოფლიოს საინტერესო ხედვა და ადამიანის ინტერპრეტაცია დამახასიათებელია ჩეხი მოდერნისტის - ფრანცისკე ბილეკის შემოქმედებისთვის. ოსტატს შეეძლო თავისი ნაწარმოებების შევსება პოეზიით, ხოლო გარეგნულად შეინარჩუნა გამოსახულების სრული რეალიზმი და საიმედოობა. მისი ღრმა და ფილოსოფიურად რთული პერსონაჟები - მოსე, კომენიუსი, იან ჰუსი - არა მხოლოდ აღფრთოვანებულია სიახლით და არასტანდარტული ინტერპრეტაციით, არამედ გმირთა ხასიათის გრძნობაც კი გიქმნის.

ნაუმ არონსონი დღეს არც თუ ისე ცნობილი სახელია. ამასთან, ამ ოსტატის ნამუშევრები, რომლებიც დიდი ხნის განმავლობაში მუშაობდნენ როდინთან, მსოფლიოს მრავალ მუზეუმსა და გალერეას ამშვენებს. კომისარჟევსკაიას, ბეთჰოვენის, ტოლსტოის, პასტერის სკულპტურული პორტრეტებია არტ ნუვოს შესანიშნავი ნიმუშები ქანდაკებაში. ოსტატის ყველა ნამუშევარი ღრმა და დრამატულია. თითოეული მათგანი გამოცხადებაა. ნაჰუმ არონსონი გახდა ერთადერთი მხატვარი, რომელმაც შექმნა გრიგორი რასპუტინის სკულპტურული პორტრეტი, რომელიც ამჟამად ისრაელის ერთ – ერთ მუზეუმშია დაცული.

Უყურე ვიდეოს: სახვითი და გამოყენებითი ხელოვნება - სახვითი ხელოვნების საშუალებები (ნოემბერი 2020).